Symfonie nr. 9
Ludwig Van Beethoven
Das Konzert
Im Rahmen des zweihundertsten Jahrestages des Todes von Beethoven leitet Giampaolo Bisanti den Chor und das Orchester durch die Symphonie Nr. 9, ein legendäres Werk, das zur europäischen Hymne geworden ist und das Ideal der Brüderlichkeit des Komponisten symbolisiert.
Bei der Uraufführung dieser letzten Symphonie im Mai 1824 in Wien gibt Beethoven den Takt von einem Stuhl aus vor. Die Leitung des Orchesters wird Michael Umlauf anvertraut, der die Künstler bittet, die Gesten des Komponisten, der nun völlig taub ist, zu ignorieren. Am Ende des Werkes steht Beethoven mit dem Rücken zum Publikum und ignoriert die Ovationen. Es ist die Altistin Caroline Unger, die ihn dazu bringt, sich umzudrehen und einen absoluten Triumph zu entdecken.
Diese Symphonie sprengt alle Grenzen des Genres. Monumental in ihrer Dauer und Besetzung entfaltet sie eine gewagte Architektur über vier Sätze mit einer beispiellosen dramatischen Intensität. Beethoven legt damit die Grundlagen des musikalischen Romantizismus und eröffnet Horizonte, die Mahler, Bruckner und viele andere nach ihm erkunden werden.
Wenn die Neunte manchmal als „Ode an die Freude“ bezeichnet wird, liegt das daran, dass ihr vierter und letzter Satz das Gedicht von Schiller, dieOde an die Freude, vertont. Zum ersten Mal in der Geschichte der Symphonie schließen sich Solisten und Chor dem Orchester an, eine Innovation, die die großen vokalen Symphonien von Mahler vorwegnimmt. Nach drei rein instrumentalen Sätzen von ungeheurer Kraft treten die menschlichen Stimmen hervor, um das Ideal der universellen Brüderlichkeit zu proklamieren.
Dieses Gedicht ist zentral im Leben von Beethoven. Es skizziert mehrere Vertonungen, bevor es zwanzig Jahre nach seiner ersten Lesung in die Neunte integriert wird. Das Thema der Hymne findet sich in Fragmenten in früheren Kompositionen, darunter die Chor-Fantasie. Im Jahr 1985 nahm der Europarat es als offizielle Hymne der Europäischen Union an.
